会場：東京都中央卸売市場 足立市場

協力：足立市場協会、有限会社 葱茂、丸勤食販企業組合

平成24年に生誕100年を迎えたジョン・ケージの作品「ミュージサーカス」を、足立智美が芸術監督を務め上演。会場は、平成23年10 月に『ぬぉ チューバと自動車と器楽、合唱のための魚市場、ねぎま鍋付』も開催した東京都中央卸売市場 足立市場。ジャンルやプロ・アマチュアを問わず、どんなパフォーマーでも参加可能であり、それぞれに決めた音楽やパフォーマンスが「同時に」、「様々な場所で」、「独立して」演奏され、観客はその周りを自由に動きながら、様々な演目が交じり合っていく状態を味わうことができた。そのような新しい体験を楽しむと同時に、 本企画はケージの考案する「自立した人々が中心を持つことなく、それでいて自己を失わず、他人は他人のままにお互いを受け入れていく」という社会のモデルを表しており、来場者がその状況に積極的に参加・体験することを目指し、開催された。

ジョン・ケージ「ミュージサーカス」芸術監督:足立智美 特設サイト
http://aaa-senju.com/musicircus/

 撮影：河島遼太郎

ジョン・ケージ「ミュージサーカス」芸術監督:足立智美　出演者一覧 (五十音順、敬称略)

池田拓実、Eye of the Sun、ADACHI HIPHOP PROJECT、Ami、ウエニシケイコ (o.blaat)、魚河岸パフォーマンス監修、

梅澤妃美、江戸囃子　翠連、えびた にえり、FMW ハンドベル・リンガーズ、演劇プロデュース とろんぷ・るいゆ、

大絵晃世プロダクション、大澤由加子、大出井成裕、岡野勇仁、小川喜嗣、Ogawa Orchestra、柏おやじダンサーズ、

加藤チャーリー千春＋相良ゆみ、かみむら泰一、歓喜の演合唱団、北川綾乃、中嶋ひかる、キャッスルカツカレー

金満達・沈莉卓・李英姿、久保田翠、黒澤勇人、K♪下町のシンデレラ？、芸大ガムラン部Titik Suara、KOB４３、

KGB Latin Jazz Orchestra、GO GO BANANAS、埼玉事變、酒井健太朗、魁～SAKIGAKE～、ザ・ジュンチャーズ、

さんもう、シタール王子＋タブラ忍者、しま りえ子、重力の水面、SHOT、新庄恵依、杉山尚伸、鈴木ケンプ、

SEISHINDO 空手、セリ、即興音遊び集団「とねり」、ゾンビ音楽、SOMAひとり劇場 Ms A SOMA、互井観章、

「立ちたさ　。」、たわまが、ちくわ朋彦カルテット、ちんどん尾張藩、筑波和弘、天使のハーモニー、

Doonca Doonca、富塚研二、なかじま合唱団、南部軍鶏、ぬぉAll stars、ねぎま鍋、のぐちひろし、灰野敬二、

早川きょーじゅ、ヒオトビオク、秘密結社☆薔薇の憂鬱、平野将義・佐藤圭将、広沢純子、P-RAZIL、

藤野純也（テルミン）・見目健太（打楽器）、Hokulele Hula、マグロ解体ショー、みどり○みき、

村越敦子・中島千春・村越大春・金沢平・冨田優、邑山伊久菊・邑山菊鈴・若葉幸子、毛利嘉孝、もりちえ、柳家初花、

ライス・ブラス、Landiniana、Ruta・鈴木隆広・田中充、Y.O sisters

【関連事業】

『「ミュージサーカス」プレイベント　―ジョン・ケージの思想と音楽』

開催：平成24年 10月21日(日)　13:00―15:00

会場：東京藝術大学 千住キャンパス　第7ホール

出演：足立智美（作曲家/パフォーマー）、井上郷子（ピアノ）、ミズモトアキラ（DJ）

『ジョン・ケージ「ミュージサーカス」芸術監督:足立智美』本番に参加する出演者および一般の観客に向け、足立智美によるジョン・ケージと「ミュージサーカス」に関するレクチャーを行った後、ピアニスト井上郷子、DJミズモトアキラ、足立智美の 3 名それぞれのパフォーマンスによる小さな「ミュージサーカス」を行った。プログラム終了後は、「ミュージサーカス」本番に参加する出演者と共に、東京都中央卸売市場 足立市場において市場見学会を行った。

撮影：高島圭史

会場：荒川河川敷 虹の広場、柳原商店街・学園通り・宿場通り・宿場町通り(まちなかパレード)

出演：大友良英、遠藤一郎、バッキバ！、チャンチキフライングホーンズ、凧揚げ隊・地上部隊のみなさま(一般公募)

協力：日本の凧の会、サンロード宿場通り商店街、柳原商栄会、学園通り商店街、宿場通り商店街、宿場町通り商店街

制作協力：山元史朗、松本祐一

大友良英と公募によって集まった有志「チーム・アンサンブルズ」による『千住フライングオーケストラ』。「音の出る凧」や「音の出る空飛ぶもの」を上空に飛ばし、空から音を奏でる演奏会を行った。本企画は平成23年度から、継続して行われている活動のひとつであり、地域の方々からの協力を得ながら、演奏空間を作り上げることを目的としている。地上の演奏部隊と、21個もの凧を揚げた凧揚げ部隊の共演によって生まれた演奏空間は、空や川向うに空間的な奥行きを生み、どこにでもある河川敷を、“千住にしかない河川敷”へと変容させた。また千住地域において活動している和凧の会「日本の凧の会 足立支部」の方に、凧揚げの技術的な面からの協力を得て、凧揚げの文化に触れながら企画を進行した。

撮影：高島圭史

【関連事業】

『音の出る凧コンテスト』

開催：平成24年 6月10日(日)　14:00―17:00

会場：足立区立千寿常東小学校

プロジェクトの集大成として開催される大規模コンサート（平成 24 年10 月実施）に向け、実用化できる凧を制作するステップとして『音の出る凧コンテスト』を実施。優秀作品に選ばれたのは、凧糸の代わりに電線を使って電源を供給する作品。後の凧制作に大きな影響を与える作品となった。コンテスト終了後には観客を含めた６〜８名のチームを作り、ミーティングを実施。「アイディアはあるけど、作るのは難しい」という人と共に、アイディアを形にするため、会議を通して今後の凧制作の指針を探った。その後、参加者の一部はチーム・アンサンブルズに加わり、千住フライングオーケストラと凧制作において、大きな役割を果たすことになった。

会場：東京藝術大学 千住キャンパス　第7ホール

出演：野村誠（だじゃれ音楽監修／ピアノ）、梅津和時（サックス、クラリネット）、

出演：大田智美（アコーディオン）、田中悠美子（三味線、語りなど）、中原雅彦（テノール）、

出演：松原勝也（ヴァイオリン）、宮田篤（デスクジョッキー）

出演：東京藝術大学音楽学部打楽器科、ADACHI HIPHOP PROJECT、だじゃれ音楽研究会(一般公募)、堀江慶子(司会)

映像協力：樂 FACTORY 有限会社

「千住だじゃれ音楽祭」プロジェクトの平成24年度末における集大成として開催された音楽祭。これまでワークショップで制作してきただじゃれソングや、１月のコンサートで生まれた音楽だじゃれ「お酢と納豆」などをもとにし、音楽祭のために書き下ろされた曲を、招聘したプロ演奏家と公募による「だじゃれ音楽研究会」のメンバーが事前練習を重ね、コンサート形式で披露した。まちの人たちへの「だじゃれ」にまつわるインタビュー映像とヴァイオリンがコラボレーションする演奏や、千住をテーマに書き下ろされた漫画の音読に合わせた即興演奏など、千住のまちとのコラボレーションも試みた。演奏会の模様は、北千住駅前大型ビジョンでの中継のほか、近隣の商店街放送、東京藝術大学 千住キャンパス エントランスでのパブリック・ヴューイングを実施した。

 撮影：大塚歩

『野村誠ピアノソロ・コンサート「 Lettuce play the piano」』

開催：平成25年 1月19日(土)　15:30―18:00

会場：東京藝術大学 千住キャンパス　第7ホール

出演：野村誠、宮田篤、勝木菊江、勝ち抜きだじゃれ合戦参加者(一般公募)

平成23年度より展開しているプロジェクト「千住だじゃれ音楽祭」の一環として開催された企画。野村誠によるピアノソロ・コンサートを千住で初めて実施し、改めて彼のピアニストとしての側面を紹介するとともに、それをきっかけとして参加者に「だじゃれ音楽」への関心を持ってもらうことを目的として開催された。第一部に、野村誠ピアノソロ・コンサートを開催。第二部では、本プロジェクトに関わる有志「だじゃれ音楽研究会」を中心に公募で集まった８組が、トーナメント形式でだじゃれの腕を競い合う「勝ち抜きだじゃれ合戦」を開催した。美術家の宮田篤氏が“デスクジョッキー”として、絵と語りで会場を沸かせた。また対戦時に発表されただじゃれは、地元の書家・勝木菊江さんの書によって、次々とステージ上に掲出。最後は、だじゃれ合戦を勝ち抜いただじゃれ「お酢と納豆」（お題は音楽用語「オスティーナート」！）から着想した曲を野村誠が即興で演奏。これまでワークショップ等を通じて明らかになった「その場で出てきただじゃれが音楽になっていく瞬間」の面白さを、観客に体感させるプログラムとなった。

撮影：大塚歩

【関連事業】

『千住だじゃれウォーキング』

開催：平成24年 5月20日(日)　12:00―18:00

会場：北千住駅西口周辺、千住四丁目氷川神社 社務所、東京藝術大学 千住キャンパス　スタジオA

平成23年度から展開する「千住だじゃれ音楽祭」プロジェクトの第2弾として、千住のまちにちなんだ「だじゃれソング」作りを目的として行われた。野村誠とともに歴史的な建造物や路地が残る千住のまちを歩きながら、その場所にちなんだだじゃれを考え、休憩地点の千住四丁目氷川神社 社務所にて、参加者で出し合っただじゃれから歌詞にするものをみんなで選出。野村誠と参加者が偶然性によって選ばれた音をつけ、オリジナルだじゃれソング『千住の先住民』を完成させた。ゴール地点の東京藝術大学 千住キャンパス スタジオAでは、できたばかりの『千住の先住民』をもとに、参加者全員で歌や楽器で演奏し、録音した。

撮影：Josh Rickard

『千住だじゃれ音楽祭ワークショップ（あだちグルットウォーキング内）』

開催：平成24年 10月14日(日)　12:00―18:00

会場：音う風屋(足立区柳原 2‐20‐9)

音まち千住の縁活動拠点「音う風屋」が、足立区の事業「あだちグルットウォーキング」のチェックポイントのひとつとなったことををきっかけとして、「だじゃれ音楽」の面白さを広く伝えることを目的に開催した。足を止めたウォーキング参加者の方に、経木でつくった絵馬型の札に「音楽用語のだじゃれ」を書いていただき、そのだじゃれから「だじゃれ音楽」を生み出す「だじゃれ音楽体験ワークショップ」を実施。これまでだじゃれ音楽祭イベントにも参加してきた「だじゃれ音楽研究会」メンバーを交えたワークショップの中に、参加者を巻き込んでいく形式をとった。本イベントを通して、オリジナルだじゃれソング『おんぷ』と、だじゃれ音楽『笛るマータ』が誕生した。

『千住だじゃれ音楽体験ワークショップ』

開催：平成24年 11月17日(土)　15:00―18:00

会場：東京藝術大学 千住キャンパス　第7ホール

今までの「千住だじゃれ音楽祭」の成果を一般の方に広く体験してもらうとともに、「だじゃれ音楽」の新たな展開を模索することを目的に開催された音楽体験ワークショップ。作曲家・演奏家としての野村誠を知ってもらうため、野村誠による鍵盤ハーモニカの即興演奏からはじまり、だじゃれ音楽のレパートリーである『ドミノだおし』を参加者全員で演奏した。参加者が考えた音楽用語のだじゃれでできたオリジナル曲『千住トラップ喜怒哀ラップ』の作詞・作曲も行われた。

『子どもだじゃれ音楽ワークショップ』

開催：平成24年 11月18日(日)　15:30―17:30

会場：東京藝術大学 千住キャンパス　第7ホール

これまで取り組んできた「だじゃれ音楽」について、小学生を対象としたワークショップを実施することで、「千住だじゃれ音楽祭」の認知度を高めるとともに、「だじゃれ音楽」の新たな展開を模索するための機会として開催された。まず野村誠によるソロ演奏が行われ、次に参加者発案の演奏方法「かたたたき合奏」を全員で行った。その後、ガムランをまじえた演奏を行っている中に、だじゃれを挟んでみようという野村誠からの提案があり、だじゃれを言いたい子は手を挙げてだじゃれを言い、その後また演奏に戻る、という流れを繰り返し行った。かなりの数のだじゃれが集まったところで、それらを組み合わせて、だじゃれソング『トイレに行っトイレ』を作詞・作曲し、参加者全員で歌った。

開催： 平成24年 10月27日 (土)  〜 12月2日 (日)　13:00―19:00 (金土日のみ)

会場： イドラノヤカタ (足立区千住二丁目、一軒家)

音まち千住の縁の企画はすべて「音」のあるものだが、本企画は唯一の音のないインスタレーション作品の展示となった。築70年以上の古民家を会場に、「イドラ」によって光と影が交錯する空間が作り出された。窓ガラスから差し込む光は、70年前と変わらない姿を見せながらも時の流れを感じさせ、影の中に潜む黒い水と球体は、なにものかの存在を鑑賞者のイドラ（先入観）に訴えかけた。喧騒から断絶した場所で、本作品は、排除しても排除しきれない時を刻む微かな音を感じさせた。

撮影：赤羽佑樹

撮影：高島圭史

撮影：赤羽佑樹

撮影：高島圭史

『Memorial Rebirth 2012 千住本町』

開催： 平成 24年  11月24日 (土)　12:00〜12:30／15:00〜15:30

会場： 足立区立千寿本町小学校  校庭

協力： くるくるチャーミー (大西健太郎、富塚絵美、松岡美弥子)、日本舞踊師匠 山口静江、新舞踊 枝川みつよ

協力： 千住五町会のみなさま

『Memorial Rebirth 2012 千住本町』は千寿本町小学校の校庭を舞台に、校庭中央のクスノキの周りを囲むように無数のシャボン玉を発生させる装置を並べ、参加者は幾万ものシャボン玉の中で踊った。今回は『Memorial Rebirth』によって、異なる世代・異なる地区の間に交流が生まれることを目指し、千住地域で盛んに開催されている盆踊りを企画に取り入れた。日常を新しい視点で捉えるアートと伝統的な盆踊りとを融合させた「しゃボンおどり」は、伝統と現代のコラボレーションによって生まれ、「過去」、「現在」、「未来」という時間を結び付けた。これまでにない新しい踊りでありながら親しみやすい「しゃボンおどり」は、地域の幅広い年代の方に参加いただくきっかけとなり、「誰のものでもある」場所でありながら、「誰のものでもない」学校という場所で、さまざまな縁を結んだ。

撮影：雨宮透貴

撮影：大塚歩

撮影：高島圭史

【関連事業】

『Memorial Rebirth シンポジウム・引き渡し式』

開催： 平成24年 7月22日 (日)　17:00〜19:00

会場： 千住寿町北寿町会 町会会館

協力： 千住寿町北寿町会

平成23年度の『Memorial Rebirth　千住いろは通り』(千住寿町・千住大川町、2011年)と、今回の『Memorial Rebirth 2012　千住本町』を繋げるための、シンポジウムを実施。昨年度の会場となったいろは通り商店街の代表者に、自分にとっての『Memorial Rebirth』の存在と意味を改めて話していただき、次回会場となる千寿本町小学校が所属する第4地区の代表者らに 『Memorial Rebirth』のコンセプトや大巻伸嗣の思いを伝える機会となった。

『「Memorial Rebirth　千住いろは通り」写真展』

開催： 平成24年 7月23日 (月) 〜 8月5日 (日)

会場： 足立区立千寿双葉小学校体育館 ガラス張りギャラリー、千住いろは通り商店街 店舗

会場： 天空劇場 (千住音楽祭開催日)

協力： 足立区立千寿双葉小学校協力、いろは通り商店街 店舗、千住音楽祭実行委員会

平成24年3 月に開催された『Memorial Rebirth　千住いろは通り』の際に撮影された写真を、まちに記憶として返すために、当日会場となった千寿双葉小学校・町会会館・いろは通り商店街の店舗で展示した。3 月に行われた『Memorial Rebirth　千住いろは通り』の参加者はその瞬間を思い出し、この写真展によって「過去」、「現在」と「未来」を繋げる機会となった。

開催：平成24年 10月13日(土)

会場：足立区全域

『やくしまるえつこ下校時安全放送』

開催：平成24年 10月29日(月) ― 11月26日(月)　14:05  (月曜のみ放送)

会場：足立区千住地域

『やくしまるえつこ時報』

開催：平成24年 10月27日(土) ― 12月2日(日)

会場：北千住駅西口シティビジョン、学園通り、宿場町通り、ミリオン通り、きたロード 1010、本町通り

協力：学園通り商店街、宿場町通り商店街、ミリオン通り商店街、きたロード1010、本町通り

年に一度開催されている「足立の花火」の実施放送。足立区内で毎週月曜日に行われている「下校時安全放送」（千住地域のみ）。北千住駅周辺の5つの商店街と駅西口シティビジョンを利用した時報放送。それぞれの放送を、朗読によるパフォーマンスも手掛ける気鋭の音楽家やくしまるえつこにより改めて収録。従来の放送内容と差し替える、または新たに制作するなどして放送した。放送時刻や内容などは通常と同じ形態をとりながら、その中にやくしまるの声を加えることで、まちの空気感に小さな変化を生みだした。特に、10代・20代の音楽ファンに人気で、非常に特徴のあるやくしまるえつこの声が千住地域に響き渡ることにより、音まち千住の縁が他地域では体感できない先進的な「音」のプロジェクトであることを象徴する企画となり、地域住民が普段の生活の中で「音」のアートを体感できる機会ともなった。

『やくしまるえつこ花火放送』

会場：一軒家(足立区千住四丁目)

表現メディアにとらわれることのない柔軟な発想と制作で活動している八木良太が、千住地域の中でも有数の活力ある商店街「宿場通り商店街」の近隣に位置する一軒家を会場に展開した作品展示。八木は「環境→音→環境のフィードバックによって、新たな音の風景を作り出す」ことをテーマに、家具や家電製品に普段の作動音や環境音とは異なる音を同化させ、思いがけない音が流れ出す仕掛けを作り出した。そして鑑賞者には体を動かすなどインタラクティブに作品を体験してもらい、それぞれの作品から溢れる心地よい”違和感”を感じさせた。今回テーマの一つであった「人々の生活風景に溶け込んだごく普通の家屋を使用すること」によって、普段暮らしているまちの中に、家並みの中に、ご近所に、その家屋自体がふとした異化作用をもたらした。

《Rainy day music》 2005

《Cicada》 2008

《The sea under the table》 2010

《Chair and Mirror》 2012

《The forest of senjyu》 2012

《Listen to the window》 2012

《microwave》 2012

撮影：高島圭史

【関連事業】

『アーティスト・トーク「Bar Vinyl」』

開催：平成24年 11月18日(日)　18:30―19:50

会場：cafe わかば堂

八木良太の未発表作を含む7点の作品を展示した『(Another) Furniture Music ―（別の）家具の音楽』関連企画。作品解説を行う場として「音を飲みながら、音を知り、音を楽しむ」をコンセプトにトークイベントを開催した。八木の代表作《Vinyl》の実演も交え、参加者は《Vinyl》の一部である氷のレコードで作ったドリンクを楽しんだ。

開催：バスツアー 15:00―16:00／17:00―18:00、 ライブ 18:30―20:00（各日とも）

会場：足立区内各所、東京藝術大学 千住キャンパス　スタジオA

出演  1日：スプツニ子！、MACKA-CHIN、アスベスト、Osurek Bertop、Kuragaly、黒帯、Ruta

出演  2日：スプツニ子！、AFRA、AIR BOURYOKU CLUB、chopper、TKS、Dub-T/問題児/NES、GLA.boy、

出演  2日：Osurek bertop

若手アーティスト スプツニ子！を招き、まちなかアートプロジェクトの新たなアプローチの方法とアウトプットに挑戦した企画。足立区特有の若者文化であるヒップホップに着目し、それを担うラッパーとの交流を通し、展開した。2日間、ラッパーたちとともに足立区内を巡るバスツアーとライブを実施。その中で若者が足立区というまちへ抱く思いを楽曲化し、バスで街中を巡りながらガイド代わりにそれらを発信。まちへの感情や記憶の再認識・共有化を促し、新しい文化発信者たちの芽を感じさせた。

撮影：森孝介

【関連事業】

『千住のまちをヒップホップする!』

開催：平成24年 11月23日(金)　13:00―16:00

会場：足立区立千寿常東小学校

出演：スプツニ子！、ADACHI HIPHOP PROJECT

足立区在住または通学の中高生を対象に、スプツニ子！と ADACHI HIPHOP PROJECTに参加する地元ラッパーが 、リリック・ライティングの方法をレクチャーをしたワークショップ。参加者はラッパーと共同で自分が想う“足立”のまちを言葉にして、リリックを完成させた。これをラッパーたちがトラックメーカーの楽曲にのせて即興ライブを行い、さらにこの時に制作した曲を12月1・2日開催のライブ時に、スプツニ子!と ADACHI HIPHOP PROJECT で披露した。

会場：荒川河川敷 虹の広場　あだち区民まつり「A-Festa ステージ」

出演：ASA-CHANG＆音まち子どもパラダイスオーケストラ

足立区内の保育園や幼稚園に通う未就学児童を中心に呼びかけを行い、「あだち区民まつり Aフェスタ」オープニングステージに参加。音まち千住の縁がまちの人たちとどのように関わっていきたいかを「ステージ」という場で表現する機会となった。ASA-CHANG がコンダクターとなって輪の中心になり、そのまわりに子どもたちによるコンガ隊、合唱&打楽器隊(自宅にある打楽器に自分で装飾を施したものを使用)、そして大人のボランティアの楽器隊も加わるかたちで、対象年代に大人気の合唱曲『虹』を合唱しながら、打楽器を叩き、輪になって行進するパフォーマンスを行った。

会場：音う風屋(足立区柳原 2‐20‐9)

出展作家：EY∃(BOREDOMS)、足立智美、小日山拓也、八木良太、山本俊一(山本製作所/tkrworks)

『未来楽器図書館』は、2012年度より音まち千住の縁事務局の活動拠点として運営している足立区柳原の旧店舗(豆腐屋)が、近隣住民をはじめ、参加者に開かれた場となることを目指し開催された。 造形作家、音楽家などにこだわらず、音に関連した作品を制作するアーティストの中からEY∃(BOREDOMS)、足立智美、 小日山拓也、山本俊一(山本製作所/tkrworks)、八木良太が参画。実際に触って演奏体験のできる作品が展示された。「見るだけでなく実際に触れたり、演奏したりできる」こと、「この世界にない想像・空想の“未来の楽器”を集めてみる」ことをコンセプトに、「遊び」をメインにした展示空間となった。

小日山拓也《携帯湯笛》 2012　　　　　　　　　　　　　　　　EY∃《BONPUCUSTRING》 2009

足立智美《TOMOMIN》 1994-
撮影：高島圭史

小日山拓也《和湯笛》 2012

小日山拓也《携帯湯笛》 2012、《風呂んボーン》 2012、《和湯笛》 2012
撮影：高島圭史

八木良太《RE-MOTE CONTROLL》  2010
撮影：高島圭史

山本俊一《PICnome-ETH》 2012

■作家プロフィール

EY∃

80年代にリーダーを務めるBOREDOMS(ボアダムス)を結成。日本だけでは無く海外での活動評価も高く、Sonic Youth、Nirvana、Bill LaswellやJohn ZoneのNakedCityに参加等、その交流関係は多岐にわたる。07/7/7NYでのドラムセット７７台による公演よりボアドラムのプロジェクトをスタート、2008年にはLAのLACMAで88台のドラムで88Boadrumを行い高い評価と奏さんを得ている。90年代からはDJとしても活動を開始。アート関連でも作品集刊行他、大竹伸郎とのコラボレーション、BECKのジャケット制作を手掛けるなか、世界各国でグループ展や個展を行っている。

足立智美

『ジョン・ケージ「ミュージサーカス」芸術監督:足立智美』作家プロフィール参照

http://aaa-senju.com/2012/2314

小日山拓也

1973年、東京都江戸川区生まれ。都立上野高校を経て東京藝術大学油画専攻卒業。

中学生のころ電気ギターを粗大ゴミから自作。以来さまざまな自作楽器、改造楽器、老朽楽器再生を手がける。２弦から６弦まであらゆる種類のベースからウクレレ、マンドリン、スティールギター、フルートを演奏。new jazz syndicate 、secret colors 、鮪、音まち千住の縁、picnic trio で活動、大友良英も参加する障害者を中心とした即興演奏グループ「音遊びの会」に創作楽器提供。足立区在住歴36年。

八木良太

『(Another) Furniture Music ― (別の)家具の音楽』作家プロフィール参照

http://aaa-senju.com/2012/2726

山本俊一(山本製作所/tkrworks)

日本大学大学院理工学研究科量子理工学専攻 博士課程前期修了後、フリーのJavaプログラマとして、カオス・複雑系の数理モデルを応用した様々なシミュレータ・プログラムの開発に携わる。その後、マイコン制御を用いた玩具の試作開発や、スケーラーICを用いたファームウェア開発に携わる。2009年1月より(有)山本製作所に入社。社内に電子デバイス開発部門「tkrworks」を設立、PICnomeの開発と販売をスタート。また、ハードウェアの開発と同時にMax/MSPやMax for Live用のパッチの開発も手がけ、アーティスト・ミュージシャンを機材面でトータルにサポートする。さらに、高性能二重振り子を製作し、新しいスポーツ器具・遊具を模索中。安請け合いでiPhoneアプリの開発を請け負ったりもしつつ、現在に至る。

会場：千住河原町稲荷神社

出演：やくしまるえつこやっちゃばカルテット
出演：Voice & dimtakt：やくしまるえつこ、 Guitar：大友良英、 Drums：山口元輝、

出演：Reel：和田永（Open Reel Ensemble）

協力：千住河原町稲荷神社

かつての宿場町であり都内最大の青物市場を誇った北千住地域を象徴する「ヤッチャ場」の守護神社・河原町稲荷神社境内の神楽殿を会場に、「ヤッチャ場」にまつわる物語を即興音楽とともに朗読する奉納ライブを催した。出演は、高い音楽性とカリスマ性を誇るバンド「相対性理論」のメンバーであるやくしまるえつこを中心に、大友良英、和田永(Open Reel Ensemble)、 山口元輝(相対性理論)を起用した。やくしまるは区内の様々な放送媒体を用いて声の出演を行う企画を実施していたが、アーティスト本人から神社など古くから地域に根付いた場所で、その場所独特な物語の朗読会を行いたいとの要望もあり、「ヤッチャ場」という千住に密接な物語との出会いから開催に至った。史実に基づく資料から朗読用の物語を書き下ろし、共演者の即興的な演奏にあわせてやくしまるが朗読するという、一度限りの貴重なパフォーマンスとなった。この事業を通して、千住地域に暮らし、すでに「ヤッチャ場」を知る方にも改めてその場独特の物語を再認識してもらうとともに、初めてこの場所を訪れた方には 「ヤッチャ場」とは何か、また千住にとって「ヤッチャ場」とは何であったかを知るきっかけとなった。

撮影：高島圭史